汉字书法之美 汉字书法,为什么是美的? 写给每个中国人的书法美学,蒋勋写给你的极简书法史 经典全新修订!新版设计,将纸墨金石的尊严握在掌心
蒋勋写给你的极简书法史,听他即景抒情 对每一位亲密伙伴,蒋勋分享他的私人经验,说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信,是彼此握着手书写时,治愈你我的掌心温度和平稳均匀的呼吸。 对每一位书法爱好者,蒋勋讲述汉字书法的千年故事,细读流传至今的书法作品,说汉字书法之美是仓颉造字时的 天雨粟,鬼夜哭 ,是笔墨、纸绢、金石的自然特质,是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变,是师徒传承的《笔阵图》和 永字八法 ,是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。 经典全新修订,将纸墨金石的尊严握在掌心。 内容上,丰富作品图片,增添书法释文,图文关系更加紧凑体贴。 装帧上,在单手可持的纸墨空间内,以裸背锁线可平摊的方式串联特订艺术书纸,在黄绿色的云宣纸内封书衣上沾墨绘
¥37.40定价:¥78.00 (4.8折)
与古为徒和娟娟发屋:关于书法经典问题的思考 古人写的字就是好的吗?经典书法的精髓是什么?
白谦慎教授代表作,艺术史经典著作。
¥36.40定价:¥76.00 (4.79折) 电子书:¥21.50
局部(套装全三册) 聚焦被忽视的杰作 跟陈丹青去看艺术史的“局部” 1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》三季内容全收录
艺术在意眼界,观看无处不在。局部自成景别,细节有待睁眼。以画家的视角,陈丹青将自己的观看经验结集成书。聚集被忽视的杰作,所爱敬的良人,《局部:陌生的经验》摆脱了传统的美术史框架,没有术语和理论,只讲故事和感受。《局部:伟大的工匠》将湿壁画本身因距离而隔开的视线拉近,*次,他们的全部微妙、神奇、雄辩,尽收眼底。《局部:我的大学》截取美术馆层叠时空中的一个个片段,讲述东西方艺术史上规范与偏离的人物、显要与次要的杰作,面对绘画,*要紧的不是懂得,而是惊喜 惊喜不讲道理,用不上道理。 流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量:《局部》首集节目上线10小时,点击量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 陈丹青精心修订三季节目讲稿及
¥189.10定价:¥394.00 (4.8折) 电子书:¥103.50
1 、全新增订版,文图并茂:打开晦涩玄妙的书画之道,读懂68位中国书画史上的大师 322幅书画作品的整图、局部图高清图档 61条万言新注,以及王季迁生前对不同笔墨的示范照片 更新增8小时徐小虎 重新看懂中国画 视频课程 在初版的基础上,全新增订版立体升级,跟着王季迁、徐小虎透过笔墨掌握2300年传统中国书画的真功夫,帮你看懂自晋代至清代68位书家、画家的187件作品,直观阐明书家、画家的直觉经验, 气韵生动 不再不明觉厉。 2 、国潮IP的内功心法:入门2300年中国书画世界的典藏书 笔墨是中国书画的底层逻辑。古今碰撞,国风赶潮,徐小虎、王季迁帮你透过笔墨,掌握2300年传统中国书画的真功夫。 3 、写给未来的中国书画史 当越来越多年轻一辈熟悉本书中所提供的对千年书画笔墨细节的细读,全新的中国书画史将会出现,与世界其
¥114.20定价:¥238.00 (4.8折)
古画新品录:一部眼睛的历史 “文津图书奖”推荐图书,重温熟悉的经典,打捞隐没的杰作 10年蓄积,央美教授显微镜视角精读35幅古画 洞穿纸素墨彩,品味国画深意
中央美术学院教授、艺术史学者黄小峰,积蓄 10 年,以显微镜般的视角细观珍藏世界各地的 35 幅古画,重温熟悉的经典,打捞隐没的杰作。 作者突破既有的以时间、题材或风格为线索的艺术史写作框架,而是以每幅画为个案进行深入研究,将35篇文章编织进皇宫、市井、生灵、山水、历史、眼睛、身体7个单元,更好地与我们当下的生活产生联动。其中并不囿于艺术史中耳熟能详的名家名作,还有散落世界各地的历史遗珍,包括大英博物馆、大都会艺术博物馆、克利夫兰美术馆、弗利尔美术馆等博物馆的珍藏。这些或熟悉或陌生的画面,因为画家的眼睛而穿越历史,赫然出现在我们的眼前;又因为观看的眼睛而突破迷雾,呈现出本真的面貌。 抽丝剥茧式解读传世古画,于细微处,解读古代绘画的主题与思想、形式与内容、象征与隐义;从纸素中,管窥中
¥61.40定价:¥128.00 (4.8折) 电子书:¥90.60
★ 虚构性的回忆录:天堂谷之后,那位书呆子,他的热血和欲望如何安放,君子怎样豹变 ? 一位有着骑骆驼癖的书呆子,从敦煌开始,走过千里沙漠、戈壁,经过尼雅、于阗、莎车,抵达西域的天堂谷。 他记录下262个洞窟的壁画,是志在必得,要将老教授辩驳得青紫斑斑,还是身心俱疲,被丰乳肥臀的飞天兴奋得浑身发抖? ★ 回忆性的艺术史:牛棚之后,那位疯人院的幸存者,面对生与死,他怎样坚持自我,捍卫好运气? 因为 偷窥 父母的藏书、背诵监禁室中的《野草》、自学《英汉辩义文法作文求解四用辞典》和《薛尚功历代钟鼎彝器款识》,他迈出牛棚,成为一位专研中国美术史的学者;因为一场子虚乌有的讲演,他记录下基督的血、玛丽亚的泪,从流动到凝固的一个个瞬间;因为忘年交的惺惺相惜,他的宗教美术史著作被认为是百科全书式
¥51.80定价:¥108.00 (4.8折) 电子书:¥49.00
大家的艺术史丛书002:秦汉工匠 透过文物,讲述阶层流动、经营算计、男女分工、罪与罚、汗与泪的秦汉工匠史。大家的艺术史丛书002
★ 男女工匠,是名士、是奴婢、是刑徒,他们缔造秦汉中国 我们必须体认他们的经营算计,工作的环境、方法与时间,共情他们的社会和经济地位、阶层流动困境、男女分工的制度逻辑、被奴役剥削的苦痛,因为,没有女性工匠,就没有工坊生产出的织物、漆器;没有男性工匠,就没有青铜、铁器;没有数不清的男女工匠,就更没有秦汉皇家以及 中产阶层 的宫室陵墓。 ★ 风险与疾病,工匠深入骨髓的哀伤 比如鎏金工人 黄涂工 ,他们需将金箔和液态汞合成的、带黏性的金汞剂涂抹在金属器物上。随后器物被置于低温下烘烤,汞挥发为剧毒气体,而金则牢固地附着在器皿表面。由此,因汞中毒而造成不可恢复的神经及器官损伤,这才是工匠们的日常。 ★ 屡获大奖,美术史、经济史、物质文化史力作 本书不仅是一部可称 如何把沉默的人造物
¥66.70定价:¥139.00 (4.8折) 电子书:¥84.90
局部 . 我的大学 跟陈丹青一起逛美术馆 1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》第二季内容全收录 游走层叠的艺术时空,聚焦艺术史上的规范与偏离
1、艺术在意眼界,观看不讲道理。局部自成景别,洞见应要开眼。《局部:我的大学》截取美术馆层叠时空中的一个个片段,讲述东西方艺术史上规范与偏离的人物、显要与次要的杰作,面对绘画,*要紧的不是懂得,而是惊喜 惊喜不讲道理,用不上道理。 2、 美术馆是我的大学,我至今尚未毕业。 纽约大都会艺术博物馆,是陈丹青 平生*次进入收藏世界艺术经典的美术馆。 他的境遇、经历与经验,在这里交织、串联。《局部:我的大学》是一部特别的、 du 家的美术馆导览。 3、流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量 《局部》首集节目上线10小时,点击量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 4、陈丹青精心修订三季节目讲稿及视频内容,补充文字近万,甄选艺术史上百余幅 局部 ,采用
¥56.60定价:¥118.00 (4.8折) 电子书:¥88.50
以文化的取景器,框取媒介的传统与观看的经验。视野宽广,极富洞见。 只是按下 快门 ,收录作者手机快照若干帧,看图说话,意犹未尽。
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折) 电子书:¥43.50
1.美国**影评人 本书作者罗杰?伊伯特是全美*富盛名、*可信赖的影评人, 也是美国有史以来**位获得普利策奖(ThePulitzer Prize, 1975)的影评家。他的影评长年来被广泛引用,并印在许多DVD的封面,作为对购买者的指引。 2.100张珍贵高清剧照 为本书提供剧照的纽约现代艺术博物馆的电影剧照资料馆拥有全世界首屈一指的剧照收藏,包括约四百万张剧照,涵盖了所有的主要国家、导演、演员、影片及年代。由于拍摄时一丝不苟,印刷用的纤维纸基又十分坚韧,那些来自二十世纪二十年代、三十年代或四十年代的照片至今仍然完好如初,在阅读本书时,无论你是否熟悉文中提到的影片,你都会通过剧照感受到影片的视觉及情感内涵。 3.**经典的观影指南 人生苦短,你还有多少时间浪费在没完没了的烂片上?按照罗杰?伊伯特的推荐看电影,至少不会再有失望和浪费时间的感觉
¥44.10定价:¥92.00 (4.8折)
设计中的设计+日本的设计(原研哉设计套装) 原研哉设计套装,包含《设计中的设计》《日本的设计》各一本,畅销十年的经典设计著作
《设计中的设计》 特别呈现 中文简体版特别收录:北京前门再造计划视觉系统提案 新增内容:RE-DESIGN[建筑师的通心粉展]、HAPTIC 五感的觉醒、SENSEWARE[长崎县美术馆视觉识别系统、斯沃琪集团尼古拉斯G.哈耶克中心的标识系统]、白、燕印良品【历年视觉推广方案l、从亚洲的*看世界[北京奥林匹克运动会标志设计竞赛]、EXFORMATION[四万十川、度假地]、设计到底是什么?[人类史起源的考察】 重量级版本 年度重量级设计著作。立足日本设计观念集成,以设计作为入口向世界发问。 作者亲自重新精心汇编多篇内容,大幅延伸、修订、扩增更丰富的图文。 专文推荐 LiEdelkoort[埃因霍温设计学院主席,此校多名校友为荷兰前卫设计团队DroogDesign、家具制造商MoooiIkea设计部门的中坚]前田约翰[麻省理工学院副教授,设计畅销书
¥94.00定价:¥196.00 (4.8折)
★如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、凡 高的《星空》中,依稀辨认出艺术 原来 的模样,那么,杜尚的小便池、安迪 沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩 赫斯特的腌制鲨鱼等所谓的 现代艺术 则让我们彻底凌乱了 这也是艺术?!这必须是艺术! 威尔 贡培兹在《现代艺术150年》中,梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变,通过近百位艺术家及其代表作勾勒现代艺术的发展历程,巨细无遗地为你解答:这150年来艺术究竟发生了什么?那些光怪陆离、五花八门的艺术流派,为何如此重要?为什么今天,一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西,居然会是艺术史上的旷世之作?要掌握现代艺术的游戏规则,你需要知道些什么? 一位资深艺术评论人的 单口相声 ,现代艺术也可以这样有趣生动 没有抽象的概念,没有拗口的术语,威尔 贡培兹用轻松幽默的方式,
¥73.40定价:¥153.00 (4.8折) 电子书:¥27.30
局部 . 伟大的工匠 与陈丹青重访文艺复兴 1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》第三季内容全收录 翻越达?芬奇、米开朗琪罗与拉斐尔,仰望意大利湿壁画
1、艺术在意眼界,观看累积经验。局部自成景别,发现有待洗眼。《局部:伟大的工匠》聚焦意大利文艺复兴湿壁画,以及创作他们的杰出工匠。怎样谈论湿壁画,关乎怎样谈论一面墙,实则如何观看艺术。 2、国内首次系统全面引介、评论意大利湿壁画的图书,陈丹青七游意大利,遍览十余城,探寻百余座教堂与宫殿,重访文艺复兴。宏大的图像,必须仰望,只能仰望。《局部:伟大的工匠》将湿壁画本身因距离而隔开的视线拉近,*次,他们的全部微妙、神奇、雄辩,尽收眼底。 3、流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量 《局部》首集节目上线10小时,点击量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 4、陈丹青精心修订三季节目讲稿及视频内容,补充文字近万,甄选艺术史上百余幅 局部 ,
¥66.20定价:¥138.00 (4.8折)
回顾展的回顾(陈丹青观展手记,画家的眼光,私人的见解。一次次直面原作,由画见人,温“顾”知新) 陈丹青观展手记,画家的眼光,私人的见解。一次次直面原作,由画见人,温“顾”知新
陈丹青旅居美国期间,观看的50余场艺术回顾展和专题展的 回顾 ,记录下与原作素面相对时的无声交谈。 广泛涉及艺术史上的重要画家和流派,从卡拉瓦乔、委拉斯贵支、维米尔等,到印象派、后印象派、野兽派,再到当代艺术家,旁涉古希腊和中国艺术作品。呈现一位画家直面大师原作,眼界大开后的真实反应,获得新的观画眼光与角度。 回顾展是由画见人的场所,看回顾展,是思考、领悟,是对艺术的温故知新。 一件作品的效果和意义永在变化,它取决于不同观众在不同时代、不同场合的不同看法 朱耷在美国比在中国看上去更空灵;马蒂斯的作品因风格、主义太鲜明,反而越看越旧;弗洛伊德 孤胆英雄 式的创作,让人明白20世纪写实艺术大势已去 每一项回顾展都多少提醒或修正了旧有的无知、有知、偏见、宿见 原来如此,或者,原来并非如
¥32.60定价:¥68.00 (4.8折) 电子书:¥51.00
晚清官员收藏活动研究 从晚清官员的书信日记中,看他们如何收藏古董
★ 白谦慎教授*艺术史研究成果。 ★ 以传统书画修养和现代学术训练,揭示晚清士大夫收藏背后的社会机制。 ★ 用大量书信、日记的细节内容,与流行研究理论做深入的对话。
¥37.40定价:¥78.00 (4.8折) 电子书:¥37.44
草叶手帖(裸背装)(2019“最美的书”) 2019年度“ZUI美的书”,心在天壤间,极简治愈,没有一艘船能像一本书
荣获2019年度 ZUI美的书 ,将代表中国参加德国莱比锡2020年度 世界*美的书 评选 【拥有《草叶手帖》的N个理由】 1.封存记忆,等待开启 (1)比草叶晚生了几个纪年的人类,一直受到草叶花木的关照。萧然落下的秋叶,冬风刮断的一束枯枝,竹筢梳出的两三根草梗,自行脱剥的几块树皮,摘洗菜蔬时扔掉的杂蔓和根须 都可悉心收聚,这是上苍的赐予。 (2)作为《温故》MOOK多年的封面摄影者,在草叶摄影的肌理呈现上,借光又借影。平直的晨光,正午的硬光,黄昏的暖光。仿佛那光是显微镜,可以让人反复发见、触摸草叶的生命,古拙、庄穆、诗意、简朴、生动。拍摄的彩照,又特别减弱饱和度,而有一些暖的颜色,同时配有诗意的文字,阅读起来感觉很安静。 2.裸背锁线,手工滋味 (1)周作人说: (儿童)相信草木能思想,猫狗能说话,正是当然
¥61.40定价:¥128.00 (4.8折) 电子书:¥63.00
远行与归来 远行从未离开 归来仍在路上 对外走远 对内走深 超逸遨游 开诚交流 寻找共同的远方 宇宙的永恒之乡 730余幅精美图片 纵横三十余年的图文内容 走进蔡国强艺术、思考与想象的展览
远行,不甘示弱的 极多主义 ,在不同文化时空里喂养自己 从庞贝古城的自然浩劫漫游到文艺复兴,与埃尔 格列柯深入交流,在圣维克多山与塞尚一起冥想,循着流淌的时间之河,感受古典主义、哥特艺术中神圣之光的盈溢,西班牙艺术深处光与影的嬉戏,文艺复兴丰茂的人文主义修养。游牧不同历史文化间,在回溯和经历中寻找当代艺术突破的可能。 ★归来,把生命深处打开,探寻中国文化精神,少年绘画初心 无法是法、自由自在、自然而然,这些东方文化深处的精气神,始终带着我天马行空,在地球的不同地方里耕种开花。 回归的不只是中华文化的精神,也是回归自己那爱画画的初心 少年几十年如一对美术史前辈和爱画画的深情。 ★ 遨游,家与远方,并非非此即彼,远行从未离开,归来仍在路上 打破边界与超越自我,从中国传统中汲取营养,却不
¥422.40定价:¥880.00 (4.8折)
局部 . 陌生的经验 陈丹青的私人艺术史 1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》*季内容全收录 发掘隐没的天才、次要的作品
1、艺术在意眼界,观看无处不在。局部自成景别,细节有待睁眼。以画家的视角,陈丹青将自己的观看经验结集成书。聚集被忽视的杰作,所爱敬的良人,《局部:陌生的经验》摆脱了传统的美术史框架,没有术语和理论,只讲故事和感受。 2、流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量:《局部》首集节目上线10小时,点击量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 3、陈丹青精心修订三季节目讲稿及视频内容,补充文字近万,甄选艺术史上百余幅 局部 ,采用超感艺术纸印刷,贴近原作质感,可看可触,将《局部》作为一本书,郑重交付读者。
¥66.20定价:¥138.00 (4.8折) 电子书:¥103.50
■从精神病院的演变史,看 疯狂 如何被定义与治疗。疯狂是身体的疾患、心智的错乱还是 灵魂之疾 ?不同时代人们对精神疾病的不同认知,也体现在精神病院的发展历程中。18世纪的疯人院,是为了把 精神异常者 隔绝于社会之外;19世纪的收容所强调人道关怀与ZJ慰藉,期望以此帮助 疯人 重拾理性;20世纪的精神病院,以生物医学为基础的疗法成为主流;21世纪的 后收容所 时代,各种疗法、药物带来巨大商机,却也成为精神疾病大爆发的时代。本书以英国伯利恒皇家医院为代表来梳理这段历史,该院的俗称 贝德莱姆 在英语中已成为 疯狂 的代名词。 ■作为特殊建筑类型的 精神病院 ,在不同时代的化身。精神病院是医疗实践的场域,作为一种特殊类型的建筑,其设计、结构与功能也在某种程度上体现着对精神疾病的态度和观念的变迁。书中以伯利恒医院为例
¥95.00定价:¥198.00 (4.8折)
★ 50 载《潮流》,欲望和紧迫涌向心头,历史升华为艺术,当代中国的此时此刻在书中一览无余 甲壳虫乐队解散 1970年 《东方红》电波响彻寰宇:破碎的世界,不缺席的音乐。 列侬被枪杀 1980年 罗中立作巨幅油画《父亲》:个体再小,废墟般的沧桑如纪念碑。 曼德拉释放 1990年 刘小东开个展:人心脆弱,但实验性地创造历史。 首批航天员登上国际空间站 2000年 杨福东拍摄《个知识分子》:世界控制着人,但人在互动中超越。 维基解密揭露世界性的丑闻 2010年 中国艺术品进入亿元时代:人牺牲了自己,须重访为什么出发。 新冠病毒全球爆发 2020年 蔡国强爆破烟花《悲剧的诞生》:多线条的力量,完全本土,完全世界。 50载光阴,时间点前端的事件,你我耳熟能详;但时间点后端的事件(中国当代艺术的概念、历史,以及它作为全球当代艺术一支的特殊
¥374.40定价:¥780.00 (4.8折) 电子书:¥74.00
不合理的行为(2022版) 罗伯特·卡帕以来又一位伟大的战地摄影师 唐·麦卡林自传 全新增订版 一位用文字洞穿黑暗的摄影师,一部以照片拷问荒谬的回忆录
战地新闻摄影黄金时代的珍贵存念 从1961年柏林墙危机,到2012年阿勒颇之战。从近在咫尺的北爱尔兰危机,到千里之外的南苏丹战乱,麦卡林几乎经历了二十世纪下半叶以来世界上的所有战争与重要地区冲突。五十余年来,媒体环境早已沧海桑田,麦卡林却始终以自己的摄影信念对抗着时代的变迁。 一部经典的摄影传记作品,诸多影视作品的创作来源 麦卡林的传奇经历,足以媲美如何一部影视作品。如果没有相机,世界将失去一位《末日独裁》中的战地记者,多一位《猜火车》里的街头青年。 摄影对我这般慷慨,同时也毁掉了我 皇家空军海外服役的经历,身为雇佣兵的同胞兄弟,一架阻挡射入心脏子弹的相机,无数盒险象环生的底片胶卷。天生的战地摄影师,麦卡林用自传向世人诉说:留得住瞬间永恒,挥不去背负的意义 全新增订,重版出
¥42.20定价:¥88.00 (4.8折)
好旅馆默默在做的事 这是一本旅行者的宝藏旅馆指南, 也是家居控们“向往的设计”的案例大全 知名设计师私家分享,成就好设计的37个关键条件!
设计师兼 旅馆达人 张智强,私家分享成就好旅馆的37个关键条件 对于大多数人来说,旅馆只是一夜栖身之所,获奖无数的香港设计师张智强,却将旅馆当作狂热追寻的目的地。一年365天,他几乎有一半时间住在旅馆,二十多年来住遍上千家。本书是张智强私房好旅馆大公开,搭配亲自拍摄的珍贵照片,宛如亲临现场。 用行家达人角度重新看旅馆 旅馆的气味设计,打破比例规矩的设计,酒店设计鼻祖安德里 普特曼用平凡物料打造的豪华风格 作者运用建筑与室内设计师的细腻洞察力,带你欣赏只有行家才看得懂的旅馆设计细节。这是设计师对旅馆的专业评鉴,为出门旅行者提供更多高品质、人性化的住宿选择,同时也带领读者关注旅馆的设计细节,感受设计在服务行业中的创意应用。
¥47.50定价:¥99.00 (4.8折) 电子书:¥48.50
1.艺术入门经典,改变西方几代人的观看方式。1972年,由约翰 伯格主导的电视系列片《观看之道》在英国BBC播出,这个节目改变了西方一整个时代的观看方式,本书即是与之相配套的同名图文书。《观看之道》所普及的观念,是普通读者了解和观看西方艺术的重要手段,《观看之道》既是艺术欣赏入门经典,同时,它论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等部分的内容,亦是相关领域研究者的文本。 2.收录艺术史经典名作两百余幅,当代*伟大的艺术评论家解读。约翰 伯格是英国艺术史家、小说家、公共知识分子、画家,从1952年起,就开始为New Statesman撰稿,并迅速成为英国当代*有影响力的艺术批评家,本书精选艺术经典名作两百余幅,由约翰 伯格解读,精装再版,值得收藏。
¥67.60定价:¥141.00 (4.8折)
想象的博物馆:珍奇室艺术史 一间珍奇室,半部艺术史 写给博物爱好者的百科全书 它是人类想象力的有求必应屋, 也是收藏癖蕞冠冕堂皇的借口。 设计师亚历山大·麦昆、导演德尔·托罗的创意参考书
1.博物馆从何而来?一间珍奇室的历史,也是半部西方艺术史《想象的博物馆》通过大量的历史文献与器物图片梳理了珍奇室的发展史。从宗教到世俗,从手工匠人到知识分子,珍奇室将制作、收藏、赏玩、展示、研究整合成一个关于 器物 的完整体系。这些器物不是一件件孤立的艺术品,而是混合了艺术和科学之物、自然标本和手工艺品的集合。珍奇室提出了这样一个问题,即艺术作品与自然物的关系。而从达芬奇到勃鲁盖尔,从阿尔钦博托到阿尔德罗万迪,再从约瑟夫 康奈尔到达米恩 赫斯特,无数的艺术家通过他们的作品来寻找答案。珍奇室也在这一过程中成为博物馆。2.博物学的内核是什么?珍奇室是对人类探索与发现,把握真实,获得真理的记录积累、定义、分类,这是珍奇室最早的三重任务。历经文艺复兴、地理大发现、启蒙运动、工业革命等时期的盛
¥95.00定价:¥198.00 (4.8折)
柳宗悦作品集:日本手工艺 日本民艺之父柳宗悦幸存于战乱中的珍贵手稿,一幅详实完整的日本手工艺地图。黄永松、马可、汪涵倾情推荐!
▲ 一部幸存于战乱中的珍贵手稿,一幅详实完整的日本手工艺地图 ▲ 手工艺的朴素真诚之美,洋溢在日本民艺之父柳宗悦的旅途中 ▲ 没有比手更神秘的机器,手工作业也可以说是心之作业 ▲ 黄永松、马可、汪涵倾情推荐
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折) 电子书:¥28.00
霍克尼论摄影(增订本,双色封面,随机发售) 在世艺术家中拍卖记录的保持者 竟不好好画画,迷上摄影了! 隐秘的经典,二十二年后重版出来。 观看的革命,图像背后更大的信息。
以摄影的语言批判摄影,用绘画的方式反思照片。 摄影成了我们辨认事物必不可少的工具。它提供了一种观看的方式,并且会让人觉得是一种正式的、正确的观看方式。但在霍克尼看来,这是摄影在本质上应被批判的所在。如果想要改变我们对世界的观看,图像就必须发生改变。 双色封面,随机发售!更有隐藏配色,加印解锁! 皮质封面满足触感,镭射烫印低调炫目。开本便携结实耐用,看展路上伴读良友。
¥47.00定价:¥98.00 (4.8折) 电子书:¥68.60
无神话,不艺术! 脑洞大开的神话,想象力爆棚的艺术;82个关键词,串联6大洲神话传说;400余件古今艺术珍品,浓缩人类4000年想象力
你敢信吗,相隔万里、跨越千年的神话,竟然存在着惊人的相似! 众所周知的挪亚方舟故事出自《sheng jing 》,而古巴比伦《吉尔伽美什史诗》中也有在洪水前建造方舟的记载,希腊神话中的宙斯也发动过洪水,就连印度教神话、阿兹特克神话中也有洪水的情节。西方有希腊神话中普罗米修斯盗火,东方有波利尼西亚的盗火英雄毛伊,遥远的巴西还流传着从美洲豹手中取得火种的故事。神仙多住在山上,冥界少不了河流;太阳神不约而同地坐马车,风神行走江湖多扛着袋子 这些是巧合,还是源自人类共通的文化心理?《无神话,不艺术!》整合了世界6大洲的古今神话故事,从中梳理出82个反复出现的主题,以言简意赅的文字阐释其基本概念,揭示神话构成的原理,展现不同地域神话的共性与个性。 脑洞大开的神话故事 想象力爆棚的艺术作品 = 原来艺术可以
¥95.00定价:¥198.00 (4.8折)
弗兰西斯·培根 : 感觉的逻辑 吉尔·德勒兹经典美学文本,二十世纪的革命性艺术哲学思想体系;傅雷翻译奖组委会主席董强翻译+导读;绝版多年,全新再版
二十世纪哲学界与艺术界蕞具革命性的代表,德勒兹的哲学思想与培根画作碰撞产生的经典文本。无论是了解德勒兹的哲学观念与思想方法,还是解读培根作品的内容与形式特征,本书都是不可或缺的切入点。 本书是读者进入德勒兹思想的一个相对容易的突破口,也是作者将哲学触角探向绘画的杰出尝试。在德勒兹看来,哲学就是创造概念,概念就是光,能帮助我们看清这个世界,尤其是混沌的美学世界。这既是一部哲学著作,更是一件精美的 概念艺术品 。
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折)
★ 现代艺术爱好者进阶,直抵艺术作品的核心意义所在 一件艺术作品的特点在哪里?是什么让它好看,是什么让它有趣?本书中的文章以各种不同的方式提问,为读者提供通往一件作品核心感受和意义的途径,并将艺术家的作为和我们生活中所拥有的各种体验,与我们都能认识或想象得到的各种情感交换进行对比。剥除现代艺术世界那些令观看者寸步难行的专业术语,萨利以幽默和热情的行文,精确和深具缅怀的描述,带领读者奔赴一场诉诸直觉的艺术之约。 ★ 抛弃媒体与学者的宏大叙事,用艺术家们彼此交谈的语言讨论当代艺术 本书不同于媒体与学者们的论著,媒体关注的是艺术的语境、市场、观众,学者的依据来自理论领域。他们擅长宏大叙事,关注的是大局。艺术家们讨论的则是哪些做法有效,哪些做法无效,以及何以如此。他们的焦点主要是在
¥34.50定价:¥72.00 (4.8折) 电子书:¥39.99
柳宗悦作品集:工艺之道 “日本民艺运动”理论奠基之作。讲述工艺与平凡世界的深深缘分,挽留一个器物与人相恋的年代。黄永松、马可、汪涵倾情推荐!
▲ 日本民艺运动 理论奠基之作 ▲ 讲述工艺与平凡世界的深深缘分,挽留一个器物与人相恋的年代。 ▲ 手工是过去的道路,却包含着永恒的力量。 ▲ 黄永松、马可、汪涵倾情推荐
¥31.60定价:¥66.00 (4.79折) 电子书:¥32.00
黑色电影:历史、批评与风格(增订本) 枪与容貌都可以杀人,从《马耳他之鹰》到《低俗小说》再到《穆赫兰道》理解黑色电影(Film Noir)的七个关键路径
黑色电影( Film Noir )研究经典之作,重新审视这一激发无数创作想象与解读方式的电影风格。 美国著名影评人、印第安纳大学教授詹姆斯 纳雷摩尔(James Naremore)解读黑色电影的经典之作。全面考察20世纪40年代以来的黑色电影,解读数十部经典影片 《双重赔偿》《马耳他之鹰》《第三个人》《来自过去》《唐人街》《低俗小说》《蓝衣魔鬼》《穆赫兰道》《罪恶之城》《杀戮赌场》 从概念衍变、时代背景、审查规范、商业机制、美学风格、理论分析、演绎流变等七个方面,指明看待黑色电影的七个维度。 黑色电影 是商业模式与审美意识的交织,《黑色电影》是对其视觉风格与叙事风格的全面剖析。 本书结合二十余部电影的近百幅经典剧照,从摄影构图与内景设计、布光与美工、选角与戏仿、时尚与跨界等多角度,对美国黑色电影进行抽丝剥
¥37.40定价:¥78.00 (4.8折) 电子书:¥29.99
美国著名艺术批评家格林伯格批评文集,收录《前卫与庸俗》《文化的处境》等 37 篇重要理论文章。 在书中,我们能看到格林伯格对前卫艺术、抽象表现主义、现代主义、巴黎画派、纽约画派及其代表画家独特而精彩的艺术批评,充满激情而又客观精准的分析,一窥其艺术立场与艺术观念。 艺术史书写的是结果,艺术批评讲述的才是原因。 格林伯格是美国现代艺术的参与者和推动者,更是个支持纽约画派的抽象艺术家的人,也是其中颇为坚决的一位。他以持续不断的雄辩文章,推动美国艺术偏离当时诸多流派,走向抽象,让波洛克、德 库宁、罗斯科等现代画家登上了世界舞台。通过此书,我们能看到美国现代艺术崛起的深层逻辑。 格林伯格的主要观点代表了现代主义艺术理论的法典化,成为现代主义与后现代主义的分水岭。 他为20世纪的艺术讨论引入了
¥33.10定价:¥69.00 (4.8折)
为真实的世界设计 西方当代设计理论经典著作,设计专业入门。划时代的设计宣言,设计理论拐点之作。
在(设计师)参与过真正的设计工作后,他将会对设计一个优雅而性感的烤面包机感到些许羞愧。 维克多 帕帕奈克《为真实的世界设计》 ★喧嚣VS真实 触摸设计原初面目,叩问设计终极目的 从人类解决生活需要的那刻起, 设计 就产生了。从石器时代的石骨工具,到工业革命隆隆的蒸汽机,人类通过设计创造文明。技术不断进步,消费主义日益盛行,纷繁华丽的时代面纱下,设计的本来面目越发模糊。新的时代迷思渐渐凝结:设计*终归栖何处? 半个世纪前,维克多 帕帕奈克就给出了答案 人 与 真实 。 《为真实的世界设计》构建出喧嚣与真实的角力场,帕帕奈克始终热切关注 人的尺度 ,挖掘被忽略的群体和需求, 设计应当回归占人口总数90%以上的普通人群 ;他激烈反对花哨无用的设计,因为当设计师一味追求技术化、风格化时,就失去了与人类
¥33.10定价:¥69.00 (4.8折)
落差:经受摄影的考验(2023版) 摄影不去改变历史,而是固执地动摇历史这一概念
于贝尔 达弥施是法国艺术史家和哲学家,同时,他也无可争议地是这个时代为重要的作家之一。 他思辨性的分析和理论学说,构成了法国当代思想真正的锚定点。任何一位研究西方艺术、探求现代艺术的跨世界性对话的研究人员及艺术爱好者都无法忽视他的作品。 《落差》是继本雅明《摄影小史》、罗兰 巴特《明室》之后,对摄影作为 实践 和 本质 进行思考的又一经典之作。 本书并将研究的眼光紧密地与同时代的艺术实践联系在一起,成为一种具有 肉身 的思想,体现了真正的法国式现象学思维的精髓。 世界文学大师米兰 昆德拉弟子、北京大学法语系主任、傅雷翻译奖组委会主席董强先生精心翻译并做详细导读 在竭尽理解与传递之能的同时,更在导读中为读者提供了相关背景资料以及个人阅读体会,在文中认为铺垫或背景资料不足的
¥32.60定价:¥68.00 (4.8折) 电子书:¥47.60
关于山本耀司的一切(新版) 时装界独特的存在,山本耀司设计生涯全记录
日本服装设计界**人物山本耀司四十多年设计生涯 完全记录 历年重磅访问 近千幅珍藏摄影作品 首度结集 山本耀司是可以在时装史上名垂千古的人,他给时装带来了全新的东西,我特别喜欢他对于时装的看法与视角。 阿瑟丁 阿拉亚 [Azzedine Alaa] 拥有一贯性、才能和激进的姿态,他对于所有时装设计师来讲都是楷模。 缪西娅 普拉达 [Miuccia Prada] 我把他当作优秀的艺术家来敬慕,在我行进的前方,他总给我全新的呼吸和力量。 皮娜 鲍什 [Pina Bausch] 山本耀司是个诗人。他用服装替代语言,他的创作就是剪刀的语法。 维姆 文德斯 [Wim Wenders]
¥56.60定价:¥118.00 (4.8折)
我爱器皿 在你没有注意到的生活缝隙里,是人与物在日常之中圆融相处的感动。 记录1位艺廊主与25位工艺家的相遇。
1. 在匠人的工作室找到器物的性格 每位作者的工作环境不同、性格作风相异,他们的作品也散发出不同的魅力,用于不同的场合。作者拜访自己喜爱的创作者工坊,从他们的创作细节中找到作品蕴含的性格源头。 2. 全面收录器皿使用、洗涤和收纳的方式 使用器皿不是仅仅停留在文字层面的事,如果挑选收纳、清洗、日常维护是长久与器物交往的关键。作者以丰富的经验给予读者实用的建议,开启每个人的器物之旅。
¥28.30定价:¥59.00 (4.8折) 电子书:¥28.50
归去来兮:图解幽冥世界(手绘地狱天堂) 构建40个亦真亦幻的亡者国度。 图文并茂的来世之旅“攻略”, 穿越想象,直抵幽冥!
手绘神话传说中的40种幽冥世界,视觉化呈现光怪陆离的亡者国度。 关于死后世界的设想,不同时代、地区的人想法千差万别。各种幽冥世界的位置、结构有何不同,它们与生人的世界如何联系?人如何进入那个世界,又将开启哪些奇特的旅程?旅途的终点在哪里? 本书作者基于世界各民族神话传说,画了出其中的40种幽冥世界,以制图师的专业视角和精细度描绘死后世界的形态、方位、体量,又规划出来世之旅的路线,为虚幻的世界搭建出具体的形态,让不可见的世界一目了然。 如果死亡不是人生的终点,那我们将去往何处? 自古以来,人类提出了相同的问题,却得出了不同的答案 那里是古埃及的 莎草原野 ,是古巴比伦的 去无回之国 ,是古印度的 阎摩王国 ,是古希腊神话中的 哈迪斯王国 ,是中国的 黄泉 想象中的幽冥世界竟然有200余种之多!本书结
¥76.80定价:¥160.00 (4.8折)
留住手艺2 长销书《留住手艺》第二辑!日本著名采写人盐野米松,用手艺人自己的语言记录承袭传统的各色人生。
(1)畅销书《留住手艺》第二辑 本书是日本采写名手盐野米松,继引起广泛关注的谈话录《留住手艺》之后的同名续作。1999年,初版《留住手艺》试图呼吁人们关注即将消失于工业化浪潮中的传统手艺。今天,手艺人总体仍在消逝,但也有一批批的年轻人开始接过手艺的传承,思考自己的道路。第二辑收录了更多手艺人的故事,带我们窥见过去的人们所度过的扎实生活。 (2)手艺里有踏实的人生态度,更有对现代生活的反思 盐野米松说: 为着更加富裕、便利的生活,我们每天奔波劳碌。然而从某天起,街边作坊里敲敲打打的声音止息了,接下来,蜻蜓和萤火虫不见了,山川本来的颜色也失去了 我们,是不是太快了?这么快的速度,我们是要到哪里去呢?我想知道,那些过去的手艺人,他们在思考什么,他们的人生到底是怎样的。停下,站住,回顾。也
¥33.10定价:¥69.00 (4.8折) 电子书:¥33.50
简洁如照片 《观看之道》作者约翰·伯格至为感性的艺术随笔 诗性的语言,散文式讲述,由平淡抵达深刻 触及伯格所有作品背后的主题
一部私人的艺术评论,一本沉思地点、死亡、艺术、爱和离别的情书。从对卡拉瓦乔作品的抒情描写,到瞥见窗台上的一枝丁香,再到对死亡和移民的深入探索,无不展现了伯格对我们这个世界美丽又私密的回应。就像我们对约翰 伯格的期待一样,令人惊叹又让人轻松。 触及约翰 伯格所有作品背后的主题,展现了他作为小说家、诗人、艺术评论家和社会历史学家的多面思考。如果说《观看之道》提供了欣赏艺术的 工具箱 ,那么《简洁如照片》就像一个百宝箱,容纳了伯格对故事、诗歌、战争、死亡、移民、艺术、爱和分离等的一系列阐释,在平淡的叙述中抵达深刻。 独特的写作方式,散文式艺术评论,穿插约翰 伯格本人的诗文,图画与诗歌、理性与抒情、历史与想象、永恒与短暂交织。特别收录约翰 伯格诗句英文原文,再现伯格的诗性语言。
¥23.00定价:¥48.00 (4.8折) 电子书:¥33.60
记录日本现代设计之父82年精采际遇与不懈的努力 1964年东京奥运、1970年大阪世博、尼康台单反、日本电信NNT的标志 昭和时代每次重要的文化事件,总有龟仓雄策的影子,纵览他波澜壮阔的一生,见证了昭和年代设计的蓬勃生命力。 是谁改变了日本的设计? 重回六十年前的设计现场,设计如何结合本国传统与现代手段?好的设计是否能鼓舞人心?日本人为何对奥运会如此看重?2020年东京奥运会的设计水平如何?这些问题在本书中都能找到答案。 作为日本代的设计师,龟仓雄策受西方现代方主义影响,作品中透露极强的现代性,但又不失日本传统美学的象征性与简洁性,回顾他的生涯和工作,窥见日本战后在经济、社会与文化的变迁,见证日本设计的崛起。 今天,我们正在龟仓雄策开拓的道路上做设计。 这是前优衣库设计总监佐藤可士和的
¥26.40定价:¥55.00 (4.8折)
柳宗悦作品集:何谓民艺 日本民艺之父柳宗悦思想集大成之作。带你重新发现民艺之美。黄永松、马可、汪涵倾情推荐!
▲ 日本民艺之父柳宗悦思想集大成之作 ▲ 带你重新发现民艺之美 ▲ 美好的造物,成为人们的一种思念。我想,有思念就会有传承 ▲ 黄永松、马可、汪涵倾情推荐
¥22.00定价:¥46.00 (4.79折) 电子书:¥22.00
致白瓷 日本国宝级陶艺家真挚回忆求艺之路 在茫然的试错中遇到改变一生的白瓷
大师如何成为大师 日本陶艺家黑田泰藏是日本当代*负盛名的工艺作者,他的白瓷作品已经超越器物领域与绘画、建筑等其他艺术形式并列,收藏于日本国内外的*美术馆中。但这样的他与白瓷的相遇却非常曲折,这本自传记录了他与自己毕生事业邂逅的契机。 借一代陶瓷名家之眼,领略器物的抽象之美 和器物长年打交道的过程中,使我不仅看懂了器物之美,也看明白了作为抽象之物的器物所具有的美。 在四十多年前,我就想有一天若能做出优美的圆形筒,就算成了。未想到,抵达这一步,竟花了这么长的时间。 妙趣横生的青春回忆 除了工艺相关的记录,作者还娓娓道来自己童年时代与手冢治虫、寺山修司等作者的相遇。先后在巴黎、美国、加拿大学习过的黑田也真实地记录了一个日本人在当地的见闻。
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折)
一部电影除了有主角,还要有主角道具。 据IMDb不完全统计,超过70%的穿帮镜头与道具设计有关。魔鬼在细节,细节看道具。而主角道具(Hero Prop)是推动剧情发展,帮助演员进入角色,将观众推向影片所构建世界的关键道具。《弄虚作假的艺术》是一本揭秘经典主角道具、图解主角道具制作的宝典。 深藏功与名。韦斯 安德森、史蒂文 斯皮尔伯格 御用 道具设计师。 作者安妮 阿特斯金是当今炙手可热的电影道具设计师,创作了《法兰西特派》《布达佩斯大饭店》《犬之岛》《间谍之桥》《薇塔与弗吉尼亚》《都铎王朝》等多部影视作品中的平面道具。尽管能够赢得奥斯卡的永远是美术指导和布景师,但电影平面道具设计师才是电影美术中那个深藏功与名的人。 Phaidon 出品,必属精品! 《弄虚作假的艺术》由出版贡布里希《艺术的故事》以及《艺术博物馆》
¥80.60定价:¥168.00 (4.8折)
蛛嘱 朱赢椿“虫子说”系列绘本,聆听“虫生”的故事与智慧 “中国最美的书”“世界最美的书”设计师全新作品 老少皆宜,亲子共读,和孩子一起发现失落的童心 每个蜘蛛都有自己的使命,不可以逃避。
中国美的书 世界美的书 设计师新作, 虫子之友 朱赢椿描绘 虫生 的故事与智慧。 作为业内知名设计师,朱赢椿的许多设计灵感来自与他朝夕相处的虫子们,他的 虫子说 系列绘本中的《蜗牛慢吞吞》和《蚁呓》分别被评为 中国美的书 和 世界美的书 特别奖。本书是他的 虫子说 系列新作,主角是看似与美无缘、甚至令许多人感到害怕的蜘蛛,但在朱赢椿水墨画般恬淡而别有意趣的描绘下,蜘蛛的形象似乎也变得可亲可爱。配以简单质朴却发人深省的文字,文图完美交融,带给读者沉浸式的阅读体验。 老少皆宜、适合亲子共读的绘本。 故事简单而有深意,图画生动有趣而富于巧思,文字质朴而隽永。孩子可以从中读出成长的真谛,成年人则能从中找回失落的童心。 装帧设计、纸张与印刷工艺考究,打造全新的 虫子说 绘本系列。 虫子说 系列绘本中的《蜗
¥33.10定价:¥69.00 (4.8折)
当代建筑22讲:喧闹的远方 我们急需一本这样的当代建筑史! 突破西方中心视角,汇聚世界各地建筑学者的多元声音 拒绝碎片概念与复杂术语,从实地案例出发 回到当代建筑的历史现场,探究在地的困境、机遇、挑战
1 、跨6大洲20多个地区的全球当代建筑实例,一本书包揽! 一趟纸上全球当代建筑之旅;除去西方地区,非洲、中东、南亚、苏联、中国与日本等等这些在过往现当代建筑史书写中 不太重要的地区 重新被看见,全球主义终于在建筑领域发出了呼喊! 2 、近50年建筑领域30多个概念、重要艺术家,一本书说清! 一本权威的现当代建筑理论词典;拒绝碎片化的概念讲述,通过平实、直白的语言,系统和透彻地梳理现代、后现代以及当代建筑领域的新兴理论、关键词以及重要建筑师, 高技派 结构主义 新陈代谢派 库哈斯、哈迪德、贝聿铭 不再晦涩难懂。 3 、286幅高清插图,全景、细部、结构,一本书看尽! 一次丰富的全球建筑视觉盛宴;不止高清的建筑内外部图景,更包含稀有的建筑设计图纸、细节与局部放大、以及柯布西耶手稿,图文对照紧密,身
¥61.40定价:¥128.00 (4.8折)
照夜白:山水、折叠、循环、拼贴、时空的诗学(2023版) “山水画的知音”韦羲,品读山水之美 见性见情的语言,有笔有墨的山水画史 细读山水艺术,重识中式美学 陈丹青、梁文道一致推荐!
山水画的知音 、青年画家韦羲,教你读懂中国山水的 诗情画意 。韦羲身兼画家、策展人和批评家的多重身份,艺术创作兼涉国画与油画,对东西方绘画有深刻的理解,尤其是对山水画有独到的领悟。《照夜白》不是以时间为序的山水画史,而是从绘画经验出发,重访高古明净的唐代山水、粗犷雄浑的宋人山川、萧散简远的元人景致,阐述画面背后的艺术巧思、中式美学乃至思想观念。 以古人的视角读古画,揭示山水画中暗含的时空观。 山水画是空间的艺术。作者以古人的目光看山水,捕捉全景山水画中仰观与俯视、近观与远望、静观与游目的多重视角,分析画面中隐含的移位重组与空间折叠。山水画中也有一条看不见的 时间之路 。水平绵延的时间与纵向深入的空间此消彼长,在有限的时空中纳入春夏秋冬、朝暮阴晴。掌握山水画中的时空构成,便能畅
¥95.20定价:¥138.00 (6.9折)
花森安治的手艺——《生活手帖》的设计美学 “魔鬼”主编,“天使”手艺 全面收录花森安治经典设计,“花森式”生活美学教科书 花森安治一百周年诞辰纪念
花森安治担任《生活手帖》主编30年,亲手为每一期杂志制作封面、绘制插画、设计版式,一期不落,用天才般的手艺塑造了《生活手帖》独特的设计美学。 任何时代,美好之物都与金钱和闲暇无关。创造出*美之物的,总是那些经过打磨的感知力,着眼于日常生活的目光,以及不懈努力的双手。 手艺能培养对美的意识。在自身周围,在人与人的联结中,在这社会中,让我们去思考何为美、何为丑。 花森安治发掘日用之美、手工之美、细节之美,以文字守护生活,用手艺温暖人心。 生活手帖社精心编撰,花森安治一百周年诞辰纪念版。 收录花森生前制作的全部153张封面,160余幅插画,珍贵工作照片,全面呈现花森安治的独特品味。
¥42.20定价:¥88.00 (4.8折)
电影时代:保利娜·凯尔评论集 以一己之力将影评写作提升至文学的高度,影迷们不可错过的大师级电影赏鉴教程,昆汀、厄普代克、罗杰·伊伯特高度赞赏的一代传奇影评人。
★ 美国国家图书奖史上首位以影评写作获奖的作者,自成一体的电影评论写作美学。 从1968年到1991年,保利娜 凯尔为《纽约客》撰写影评,作为当时少有的女性评论家,她的文风深深影响了一代人对于女性作家的认知。罗杰 伊伯特称她 没有理论、没有规则、没有指导方针,也没有客观标准 ,她的一切评论 都是个人化的 ; 她远不止是一位伟大的评论家,她革新了这种文体,并且开创了一整套自己的写作美学 。她的第四本文集《深入电影》(Deeper Into Movies,1973年)是*一部以影评写作获得美国国家图书奖的作品。 ★ 犀利、风趣、深刻,电影爱好者不可错过的大师级电影赏鉴教程。 对于电影,无论是经典巨制还是商业快餐,保利娜 凯尔都有自己独到的见解。她对电影细节的欣赏与热爱仿佛与生俱来,演员的一个手势,电影中的一个意象,经过她的解读,
¥42.20定价:¥88.00 (4.8折) 电子书:¥66.00
刃上人生 一把日本刀,千年手艺魂 日本采写大家盐野米松作品 高仓健挚交、国宝级刀匠的技艺与记忆 日本刀里的灵魂与精诚,铁与火中的匠人传奇
★日本**级刀匠故事首次公开!丨刀刃上的沧海桑田与广阔人生 为什么日本刀在世界范围里都赫赫有名? 为什么日本人对刀情有独钟? 《菊与刀》《杀死比尔》《银魂》 从学术著作到电影动漫,日本刀的身影无处不在。日本刀映照着日本的灵魂。 本书聚焦刀背后的人,记录了6位日本**级刀匠和刀具师,他们之中有高仓健的御用刀匠,有世世代代坚持祖业的研磨师,有为了工作把房子抵押出去的鞘师等等。刀匠群体拥有异于常人的人生经历与看待事物的角度。刀匠年轻时不愿继承锻刀家业而与父亲产生龃龉、漆匠靠 偷师 父亲学习技艺、柄卷师一边在电器行打工一边学习柄卷 每个刀匠都有自己的人生故事,但他们穷尽一生都在努力造出好的日本刀。这种人文视角是本书*的特色。 ★盐野米松 6位*刀匠丨宝贵口述实录+百余幅照片丨深度感受刀与匠人的真实
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折) 电子书:¥40.60
回望手艺 寻找手艺的终极意义 日本采写大家盐野米松作品,《留住手艺》经典续作归来 回望手艺,“人”与“物”能否回到*初的温情?
★《留住手艺》经典续作归来,声声叹息与脉脉温情,展现日本时代变迁之景 本书延续了经典长销书《留住手艺》的视角与精华,除了内容上与前作衔接紧密之外,更增加了大量盐野米松对日本传统手工艺的深度思考。 在采访记录手艺人日常工作之外,作者更进一步,深入探究手艺匠人消失原因,描述手工艺品原材料的困境,详尽地记述了手艺传承中,旧学徒制度与新时代的新传承制度的共性与差异。通过这些探问,剖析日本手工艺时代消逝的内层肌理。历史与今朝,辉煌与落幕,是手艺人个体的人生浮沉,更是一幅日本时代变迁的画卷。 ★盐野米松 32位手艺匠人,纪录片式呈现匠人故事,开启一次关于 人 与 物 的思考 本书作者盐野米松曾四次入选芥川龙之介奖。他走访日本30余年,倾听和记录了300多位日本传统手艺人的生活,出版关于手艺人的书20余部
¥32.60定价:¥68.00 (4.8折) 电子书:¥47.60
二十一世纪民艺 重思柳宗悦所奠定的日式生活美学之圭臬,贴近当下生活的审美思想。日本漆艺名家赤木明登新作,探寻“何谓美物”,在每日生活中挖掘民艺的本质
(1) 日本漆涂名家赤木明登,回溯民艺之路,探求跨越时代的 美物 之本,写下与每日生活融为一体的民艺新论 经历过民艺运动洗礼的日本,手工艺品如今虽仍活跃在人们的生活中,但许多情况下只是被视为蕴含过去乡土情趣的观赏之物,或者从纪念品商店带回的伴手礼。赤木明登自出师独立起,便致力于制作供人们日常使用的漆器。在迄今已近四十年的手艺生活中,赤木明登不断反思手工艺的本质,试图诉说手工艺在今时今日的生命力所在。民艺不只是 用于日常生活中的,简素普通之好物 这样一个简单的空壳,在这背后,更重要的是充分理解民艺的精髓,以找到既一脉相承又因应时代变化的 美物 之本。赤木明登从自己的漆艺生活,从顺应时节的每日作息,甚至从对杯中物的嗜好里,寻找共通的、能超越时间传递下去的美之精神。 (2)重新解读柳宗悦
¥27.80定价:¥58.00 (4.8折)
解剖维纳斯:献身医学的永恒女神 天生尤物! 150具人体解剖蜡像呈现一部另类恋物史 从教具到人偶,生命的好奇何以化为死亡的迷恋 从拟真到奇观,隐而不显的心底欲望,就此暴露公开
366 张图片,涵盖世界150具稀有人体解剖蜡像。 别样的医学解剖史,综合医学文献,以及神学、文学、艺术中趣闻轶事,探究人类对身体的迷恋与恐惧。 明明栩栩如生,为何又让人不寒而栗 。从社会、文化、性和人类学等角度分析 解剖维纳斯 的意涵,对此中蕴含的恋物心理条分缕析。 系列作品曾获英国图书设计与制作奖。 猩红色布脊精装,白垩色漆片烫印,与原版同厂共版印刷。
¥95.00定价:¥198.00 (4.8折)
写真学生 日系摄影代表作者小林纪晴首次引进国内,记录泡沫时代的东京风景 宛如青春电影一般,迷走在平凡、炙热、残酷的二十岁
日系摄影代表作者首次引进国内,附赠彩色摄影别册 作者小林纪晴凭借《DAY ASIA》荣获日本摄影协会新人奖,他为家乡拍摄的系列写真透明纯净,一直在中文世界被当成当代日系摄影的重要代表。在摄影之外,小林也撰写大量记录日本现代社会以及古典祭司的文字,《写真学生》是他*一部谈论自己学生时代求学摄影心路历程的自传性作品,也是国内*次引进的小林作品。作者还为特别挑选24幅彩色照片,作为赠品回馈给他的读者。 地方少年切身体验、记录泡沫时代*繁华生动的都市景观 1986 1989是东京臣服于泡沫经济的高潮时刻,作者以一个地方少年之眼,观察到独特的都市景观。抽烟的大人、没有工作的战俘、随便就可以出国旅行的情侣、为了赚钱可以随便退学的大学生、在电子相机的冲击下失去工作的摄影师、在疾驰的电车上撞入眼帘的落日 这些都成为
¥32.60定价:¥68.00 (4.8折) 电子书:¥33.00
现代艺术150年:一个未完成的故事(黄明昊推荐) 蔡徐坤同款,艺术就像个游戏, 你真正需要知道的,只是它基本的规则。
豆瓣读书 2017年十大高分图书 ★ 要掌握现代艺术的游戏规则,你需要知道些什么? 涵括近百位艺术家及其代表作,梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变,勾勒现代艺术的发展历程。这一百五十年来艺术究竟发生了什么?为什么到了今天,一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西,居然会是艺术史上的旷世之作? ★ 这是艺术吗?这必须是艺术! 马列维奇的黑色正方形,蒙德里安的彩色格子,杜尚的小便池 艺术不再必须与美有关,它更多地关乎理念。那些光怪陆离、五花八门的艺术流派,在揭开了其中的奥秘之后,实际上简单得惊人,但又绝妙乃至伟大。 ★ 一位资深艺术评论人的 单口相声 ,现代艺术也可以这样有趣生动 没有抽象的概念,没有拗口的术语,用轻松幽默的方式,讲述现代艺术的故事。
¥39.00定价:¥65.00 (6折)
“病玫瑰”系列之-以眼还眼:魔术、幻术与骗术 以眼还眼,见招拆招! 揭秘幻觉、拆解骗术的祛魅之书 闹鬼的并不是我们的房子,而是我们的大脑
幻术史:一部欺骗与自我欺骗的历史。 降灵会、磁力催眠、亡灵传信、亡魂现身 18世纪以来的灵媒术士所打造的幻觉异世界,是传统的神秘主义、宗教习俗和各种伪科学实践相结合的产物,而人们之所以被欺骗乃至自我欺骗,往往是出于对 亲眼见证神迹 的渴望。书中收录了500余幅珍稀图片,包含各种降灵招魂、灵异现象、 特异功能 展示的场景,带领读者身临其境地感受数百年来的骗术奇观。 魔术师:超能力角色的扮演者。 魔术师同样擅长制造不可思议的幻象,他们可以凭空变出各种物品,将人体切成两半再还原,从密闭的罐子里逃出生天 魔术师出身的作者讲述了哈利 胡迪尼、乔治 梅里爱、罗伯特-胡丁等名家的表演生涯,勾勒出现代魔术的发展图景。这些 骗术大师 善于运用敏捷手法和有意误导将自己塑造成 超能力者 ,却并非为了 愚弄 观众,相反
¥95.00定价:¥198.00 (4.8折)
赖声川的创意学(新版) 畅销经典,首次增入赖声川亲笔——“赖声川创作笔记”
1、畅销经典,首次增入赖声川亲笔 赖声川创作笔记 (1979年以来的编年册) 分享证悟的创意经验,创意是一场人生修行。五星级珍藏版的创意底本,小精装,佛手书衣,官方肖像,附录《创意学》延伸思考,关联你我应用的实际问题。自出版以来,赖声川接到无数读者来信,说《创意学》对他们的重要性,似乎超出 创意 的范围,而已进入了生活。 2、牵动华人世界的创意效应,林青霞、李安、吴晓波、冯仑、潘石屹等跨界推荐 永远的林青霞、著名导演李安、享誉国际的台湾编舞家林怀民、知名作家余秋雨、吴晓波、台湾艺术家登琨艳、禅者林谷芳、经理人严长寿、房地产界人冯仑、潘石屹等华人翘楚,跨界推荐。
¥40.70定价:¥59.00 (6.9折)
贾樟柯的世界 *部详尽介绍和解读贾樟柯及其作品的著作 世界著名影评人 《电影手册》主编让–米歇尔·付东倾心撰写 珍贵访谈╳主要作品评论╳合作者采访╳演说全文
★详尽介绍重要电影作品,百余幅剧照,全面解读贾樟柯电影美学。 贾樟柯的电影观众和读者或许已经从电影《小武》《站台》《三峡好人》《山河故人》以及著作《贾想I》《贾想II》对贾导有广泛的了解,但国内从未有过关于其电影的影评专著。 本书作者让-米歇尔 付东(Jean-Michel Frodon)是国际知名影评人,2003至2009年担任权威电影杂志《电影手册》( Cahiers du cin ma )主编,和中国电影有长时间的渊源,曾发表关于侯孝贤的影评,并著有《杨德昌的电影世界》等。 多年来他持续关注华人新锐导演,以具有影响力的影评和推介将华人导演及其作品放入国际影坛的视野。付东在本书中以专业角度详细分析贾樟柯自1995年拍摄的故事片《小山回家》到2015年的《山河故人》等十多部故事片与纪录片,并有百余幅剧照与工作照,让新老观众对其电影美学有更全面的理
¥32.60定价:¥68.00 (4.8折) 电子书:¥51.00
伟大的电影2 意犹未尽的毒舌 + 恰到好处的剧透 = 普利策奖影评人罗杰·伊伯特的电影清单, 每一位电影爱好者不容错过的“标准收藏”, 100部“没得看,就会死”的电影杰作。
所有的电影都在戏弄我们,但只有*好的那些有勇气承认这一点。 影评人伊伯特对广泛流传的电影,进行深入研究,《伟大的电影2》默默树立起雅俗共赏的电影之典范 确凿完整,热情洋溢。 生也有涯,而影也无涯 ,《伟大的电影2》以艺术之名,唤起我们对另一种经验的感同身受,它将成为资深影人的案头书,重度发烧友的必收书,认识电影的入门书。
¥46.00定价:¥96.00 (4.8折)
抵抗的群体 “这是近几年少数几本十分迫切、非出不可的书。”——约翰?伯格;在艺术与政治、过往与当下之间架起的一座想象之桥
我们的交流强化了我们每个人的信念,坚信今天在世界上发生的事情是不对的,所说的相关话题往往是谎言。 约翰 伯格 新版《抵抗的群体》对文章配图进行了全面更新,图幅数和图片精度都有了显著的提升。 从法国史前艺术,到像米开朗琪罗、伦勃朗这样的古典艺术大师,再到像布朗库西、莫兰迪、弗里达 卡洛这样的现代艺术名家,伯格在这本书中的发言起始于整个西方艺术史,他立场鲜明、反向思考、大胆评判,并*终将落脚点放在对正处于全球资本主义时代的当下的批判之上。对此他积极建议,人们应该以 群体 的形式,来 反抗(这个)溃败的世界 。 约翰 伯格曾在访问中提及,这是近几年少数几本十分迫切、非出不可的一本书。
¥21.60定价:¥45.00 (4.8折) 电子书:¥21.50
10公分 如何从零开始,拥有一家自己的小店。 一位木艺家,拯救旧烟铺的店长日记。
1. 如果想开一家小店 开一家店,不仅是开启一幢生意,还需要考量自己究竟想要贩卖什么、能贩卖什么,又该如何贩卖。甚至这座城市、这条街道究竟是否需要这样一家店呢?作者就是从这些*根本的点开始启动这个计划的。 2. 设计的细节背后始终有原因 本书有趣地记录了作者旧屋翻新、新店装修的细节,在做每一个决定的结点其实都是对这家店目的和美学的再次确认,这几乎传达出 设计 的一个关键。 3. 三谷龙二系列作品之一 三谷龙二作为日本重要的木艺家、生活工艺大师,不仅靠木器俘获使用者的芳心,也以优美的文字在数本杂志中拥有自己的专栏。这本书是理想国三谷龙二系列作品的第三弹,是呈现三谷生活美学的重要拼图。
¥29.70定价:¥62.00 (4.8折)